El sábado 26 y el domingo 27 de octubre, el Centro Cultural Lope de Vega será la sede de la XVII edición de SONIKAS, el Festival Internacional de Música Experimental en Vallecas.
El Centro Cultural Lope de Vega (Calle de Concejo de Teverga, 1) acogerá el sábado 26 y el domingo 27 de octubre la XVII edición de SONIKAS, el Festival Internacional de Música Experimental en Vallecas. Organizado por Vallecas Todo Cultura y la Asociación CRC con el patrocinio del Ayuntamiento de Madrid, el certamen nos acerca a algunos de los nombres más inclasificables y arriesgados de la actual música avanzada. La entrada a los dos días es gratuita.
El programa de actividades es el siguiente:
SÁBADO 26 DE OCTUBRE
20:00 · GABA
Gaba es el proyecto formado por Enrique Garoz de Diego y Garazi Gorostiaga. El dúo se inicia en el Club Larraskito en 2018 y desde entonces continúan expandiendo su imaginario basado en el género literario fantástico, la ciencia ficción, la naturaleza y el esoterismo. La fusión y retroalimentación de su maquinaria, tanto digital como analógica, sirve a este dúo como herramienta receptora, emisora y generadora de frecuencias que se precipitan al drone, al ambiental y a la música industrial.
Hasta la fecha han actuado en Música dispersa (Madrid), Dabadaba (Donostia-San Sebastián), Dirty Sonora (La Pletina Centro Creativo, Getafe), Necrosyntech (Bilbao) y en la segunda edición de Gau Maltzurrak (Club Le Larraskito, Bilbao). También han editado una maqueta titulada Ascension, un trabajo en casette dedicado a Rod Serling con el sello Crystal Mine, The Twilight Zone, y un split junto a uno de los pioneros de la música industrial en Italia, Maurizio Bianchi bajo el sello Marbe Negre.
21:00 · JESPER PEDERSEN
Jesper Pedersen es un compositor, intérprete y educador residente en Reikiavik. Compone tanto música electrónica y arte sonoro como música para instrumentos acústicos utilizando notaciones animadas generadas digitalmente. En los últimos años se ha centrado en la interpretación en directo usando sintetizadores modulares en cuadrafónico en solitario y en colaboración con otros artistas.
Sus obras han sido interpretadas por miembros de S.L.Á.T.U.R., Goodiepal y Pals, la Orquesta Sinfónica de Islandia, Duo Harpverk, Ensemble Adapter, Katie Buckley e Ingólfur Vilhjámsson entre otros.
Jesper enseña música electrónica en el Kópavogur Computer Music Center y es profesor adjunto de composición de música electrónica en la Universidad de las Artes de Islandia. Es también coorganizador del Raflost Festival of Electronic Art en Reykjavik.
DOMINGO 27 DE OCTUBRE
20:00 · MARK VERNON
Mark Vernon es un artista afincado en Glasgow cuyo trabajo se sitúa en los márgenes del arte sonoro, la música experimental y la radiodifusión, con una particular e inquietante habilidad por la reapropiación de sonidos ambientales y medios obsoletos. Una rica y variada colección de grabaciones de cintas domésticas; cartas de audio, notas dictadas, cantos caseros, mensajes de contestador y otras voces perdidas, se entremezclan en sus fascinantes mundos sonoros.
Sus proyectos de música en solitario se han publicado a través de sellos como Kye, Flaming Pines, Misanthropic Agenda, Entr’acte, 3Leaves o en algunas autoediciones con recursos limitados. Como entusiasta y defensor de la radio como forma de arte, codirige la estación de radio arte de Glasgow, Radiophrenia, y ha producido programas a nivel internacional para Resonance FM, VPRO, CKUT, Sound Art Radio, Kunstradio, Wavefarm, RADIA y la BBC.
21:00 · ELODIE (Andrew Chalk & Timo Van Luijk)
Elodie es una banda que opera en el punto donde el silencio y el sonido se unen. Cuando hace unos años el dúo Andrew Chalk y Timo van Luijk tocaron en el Café Oto de Londres, se podía haber oído un alfiler cayendo mientras Chalk acariciaba las notas más suaves de sus seis cuerdas acústicas y van Luijk respiraba suavemente en su flauta.
Considerada como una forma de ambient, la música de Elodie es rica en imágenes evocadoras que llevan al oyente a la noche más profunda, con sus composiciones efímeras y portadoras. Las ensoñaciones y el sueño abundan en la imaginería de esos títulos, pero también en la música, que nos lleva al mundo de Elodie, un viaje a un reino onírico, de contemplación silenciosa y atmósferas de otro mundo.
Dominado por las sombras y la oscuridad, Elodie representa el abismo del sueño más profundo, un lugar donde todo puede suceder, incluso en los contextos musicales más silenciosos. Pero la oscuridad más profunda se desvanece en la neblina del amanecer, a medida que se desarrolla la elegante, exquisita, y detallada producción, otros instrumentos toman importancia, presentando una banda exploradora y polifacética que abre nuevas perspectivas a partir de su música minimalista.
F-ON (Klangmaschine) y DAOUNºFROMM (Addsensor-España) son los dos artistas invitados.